Коломойский, Палица и Трамп дают интервью на фоне картин Романа Минина. Что автор об этом думает

В свежем интервью политик и бизнесмен Игорь Палица общается с журналистами на фоне работы «Генератор донецкого метрополитена» художника с Донбасса Романа Минина. Картина принадлежит Игорю Коломойскому, который тоже несколько раз давал интервью на ее фоне.
Коломойский рассказывал, что забрал картину«Генератор донецкого метрополитена» у Бориса Ложкина, президента Еврейской конфедерации Украины и экс-главы Администрации президента. Мол, ему на день рождения подарили целых две картины, вот одну и забрал.
Игорь Коломойский у картины «Генератор донецкого метрополитена»
Свои.City заинтересовались, чем эта работа так привлекает как самого Коломойского, так и его соратников. В беседе с Ольгой Симсон художник родом из Мирнограда Роман Минин рассказал о ситуации со своей картиной, о донецких шахтерах, которые уже стали его фишкой, а заодно о том, как на фоне другой его работы позировал Трамп.
О картине и Коломойском
Не знаю нюансов, как эта картина оказалась у Игоря Валерьевича: я с ним не знаком и не общался. Но это повлияло на мою репутацию, потому что Игорь Валерьевич для многих людей является авторитетом, и это послужило очередным доказательством, что стоит обратить внимание на мое творчество. В этом случае я очень благодарен Игорю Валерьевичу за такой public relations.
Примечание от Свои.City: В 2015 году СМИ сообщали о том, что художник Роман Минин продал свою работу «Генератор донецкого метрополитена» на Sothebys за 7,5 тыс. фунтов стерлингов (по актуальному курсу около 10 тысяч долларов или 270 тысяч гривен).
Игорь Палица дает интервью УП на фоне картины «Генератор донецкого метрополитена»
Как автор объясняет картину
66 станций, 8 веток, кольцевая линия и один миллион человеческих воль переменного тока нашей ментальности двигают историю по стратегически важным остановкам, из которых и получилась эта карта. Генератор ментальности вырабатывает ток перемен.
События стремительно меняют социум, новость за новостью, от одной точки не возврата к другой передвигаемся мы в пространстве времени. Главный смысл происходящего так и останется под землей.
Каждый пассажир выйдет на своей станции и будет знать о других станциях ничего, их названия по-прежнему остаются «не переименованными» и актуальными. А послание зрителю от автора останется непрочтенным.
Что я чувствую, глядя на эту композицию сейчас? Я чувствую горечь утраты и одновременно полноценность. Осознаю, что смог обуздать в себе разрушительную энергию этого генератора и созидать с ее помощью систему ассоциативных поэтических образов (отрывок из размышлений Романа Минина на портале New Now Gallery, – Свои).
О ценах на картины
Я никогда не считал цифры и не слежу за тем, что и где сколько стоит. Для меня это не является критерием. Потому что цифры очень плавающие и не говорят о многом. Это не точка отсчета для меня.
Я продавал работы на арт-ярмарках и аукционах. Стоили они по-разному. И 12 000 фунтов (но это был такой пик). Эстимейт (начальная цена, – Свои) мы ставим изначально недорогой: три-пять тысяч долларов. Для многих покупателей современного искусства за границей – это очень маленькая, незаметная цифра. И они не покупают такое дешевое искусство, потому что оно якобы ничего не стоит. Но сама стратегия, каким выставлять эстимейт, в этом лучше разбирается Игорь Абрамович, который является арт-диллером. Я люблю, когда каждым делом занимаются профессионалы: я – своим, он – своим.
Картина, из-за которой сорвалась выставка Романа Минина в Донецке в 2008 году
Художники – это ресурс. Если никто на тебе не зарабатывает деньги, то ты никому не нужен. И пусть творческие амбиции художников не сковывают их в этом. Дайте на себе заработать деньги, и вы будете кому-то нужны.
О Трампе, успехе и возможностях украинских художников в США
Больше всего ощущал себя звездой в США, на фестивале, конкурс был Арт-прайс в городе Гранд-Рапидс, штат Мичиган. Из полутора тысяч участников я попал в ТОП-20. На фоне моей работы Трамп давал интервью. И я получил массу внимания: ко мне стояли очереди людей пообщаться и получить автографы.
Тогда подумал, что вот, наконец-то слава ко мне пришла, и я смогу многого добиться! Но! Для того, чтобы чего-то добиться в Америке, нужно быть частью системы, нужно быть американцем – с американским паспортом, ID и так далее. Потому что в развитых странах программы поддержки национального искусства решают все. А если я не американец, то просто не попадаю под эти программы.
В Штатах Роман Минин презентовал свою работу "Ковер обещаний"
О шахтерской тематике
Когда я учился в Академии (Харьковская государственная академия дизайна и искусств.– Свои) и дело близилось к диплому, то нужно было поднять какую-то мощную тему. Куда меня только ни бросало и чего я только ни делал. Профессор Гонтаров меня остановил в этом моем бреде и спросил: «Ты же с Донбасса! Чего ты шахтеров не рисуешь?». И это так подействовало на меня. Пошел в общежитие, а там как раз была какая-то жуткая гулянка. А я сижу, рисую. Вокруг какой-то хаос творится, а я рисую шахтеров.
Мурал Романа Минина с Мирнограде
Мои шахтеры трансформируются. Сначала они были академичными. Потом я начал задумываться над содержанием, изучать шахтерский фольклор. И мне он не понравился: я в него не поверил. Было такое чувство, что это задним числом написанный новодел «По заказу Гостелерадио СССР». И решил, что и сам могу быть криэйтером шахтерского фольклора.

